آرٹ کی تاریخ میں دادازم

Dadaism، ایک avant-garde آرٹ تحریک جو پہلی جنگ عظیم کے دوران ابھری، روایتی جمالیات کو چیلنج کیا اور آرٹ کی تاریخ، بصری فن اور ڈیزائن کو بہت متاثر کیا۔ یہ ٹاپک کلسٹر دادا ازم کی ابتدا، دادا آرٹ کی اہم خصوصیات، اس کے قابل ذکر فنکاروں، اور عصری بصری فن اور ڈیزائن پر اس کے اثر و رسوخ پر روشنی ڈالے گا۔

دادازم کی ابتدا

Dadaism 20 ویں صدی کے اوائل میں زیورخ، برلن، پیرس اور نیویارک کے ثقافتی مراکز میں شروع ہوا۔ یہ پہلی جنگ عظیم کے بے ہودہ تشدد اور تباہی کا براہ راست ردعمل تھا۔ تحریک نے مروجہ عقلیت پسندی کو مسترد کر دیا اور ان معاشرتی اصولوں کے خلاف احتجاج کے طور پر افراتفری اور غیر معقولیت کو اپنا لیا جس کی وجہ سے جنگ ہوئی تھی۔

دادا آرٹ کی خصوصیات

دادا آرٹ نے موقع، بکواس اور مضحکہ خیزی کے عناصر کو شامل کرکے روایتی فنکارانہ کنونشن کو تباہ کرنے کی کوشش کی۔ کولاج، اسمبلیج، ریڈی میڈ، اور پرفارمنس آرٹ عام تکنیکیں تھیں جنہیں دادا پرستوں نے استعمال کیا تھا۔ اس تحریک نے طنز، مزاح، اور روزمرہ کی چیزوں کے غیر روایتی طریقوں سے استعمال کو بھی قبول کیا۔

دادازم کے اہم اعداد و شمار

دادازم سے وابستہ قابل ذکر فنکاروں میں مارسیل ڈوچیمپ، ہننا ہوچ، کرٹ شوئٹرز، فرانسس پکابیا، اور ٹرسٹان زارہ شامل ہیں۔ ان فنکاروں نے اپنے گراؤنڈ بریکنگ آرٹ ورکس اور منشوروں کے ذریعے داداسٹ تحریک میں اہم شراکت کی جو فنکارانہ آزادی اور آرٹ مخالف کی وکالت کرتے تھے۔

بصری آرٹ اور ڈیزائن پر اثر

Dadaism نے بصری آرٹ اور ڈیزائن پر دیرپا اثر ڈالا ہے۔ تجربات پر اس کا زور، اسٹیبلشمنٹ مخالف جذبات، اور پائی جانے والی اشیاء اور غیر روایتی مواد کے استعمال نے بعد میں آرٹ کی تحریکوں جیسے کہ حقیقت پسندی، پاپ آرٹ، اور تصوراتی آرٹ کی بنیاد رکھی۔ دادا ازم کا جذبہ ہم عصر فنکاروں اور ڈیزائنرز کو جمود کو چیلنج کرنے اور تخلیقی صلاحیتوں کی حدود کو آگے بڑھانے کی ترغیب دیتا رہتا ہے۔